大声で「Wunderkind」というブランド名のもと、伝説のドイツ人デザイナー、ヴォルフガングジョープが贅沢さとフェミニンなシルエットを組み合わせ、ユニークで洗練されたスタイルを生み出しています。
ヴォルフガングジョープの名前は、カールラガーフェルドやジルサンダーなど、国際的に認められ成功を収めているドイツのファッションデザイナーと同等です。
ブランド創設者 JOOP！ そしてワンダーカインド、アーティスト、イラストレーター、アートコレクター、ライターとして、1944年にポツダム（ドイツ）で生まれました。
彼のファッション業界でのキャリアは1970 Joopが雑誌のファッションコンクールで優勝した年 コンスタンツェ.
で 1978 年、若いデザイナーは国際アリーナに入り、最初の毛皮コレクションを発表し、そのTエディション彼はニューヨークタイムズ 彼に名誉称号「プロイセンデザイナー」を授与した。
で 1980 ドイツのデザインへの関心の高まりを受けて、Joopはライフスタイルラベルを作成しました JOOP！.
そして23年後、ブランドが誕生しました ワンダーカインドヴォルフガング・ジュープが世界のファッションオリンパスの頂点に立ったおかげで。非の打ちどころのないカット、豪華な生地、絵画に似たプリント、手作りの仕上げ：モデルワンダーカインド -洗練されたスタイルの芸術作品。
Burda Magazine 08/2013のモデル134-Wolfgang Joopによるドレス
ユープさん、「スタイル」の概念はあなたにとってどのような意味がありますか？
スタイルは自分を知る勇気です。自分を過小評価または過大評価したり、誰かをコピーまたは引用したり、失望したり、変更したり、「あたかも」行うことができます。実際、スタイルはファッションが成功したときに残るものです。あなたが所有しているもの、あなたのすべての欠点を認識しています。彼らはそのような人々について「彼らは血の中にスタイルを持っている」と言います。
Wunderkindブランドには何があり、JOOPにはなかったのですか？
マーク JOOP！ ドイツでデザインへの関心が高まった80年代に登場。香水、デザイナージーンズ、婦人服、紳士服、下着、アクセサリーなど、家具を含む多くの商品を手頃な価格で提供しました。私たちのモットーは、日常生活のデザインはクールなスタイルでした。
ワンダーカインド その存在の10年間、各シーズンは、驚くべき、壮観で予期しないコレクションを提供します。各コレクションは私の伝記の一部です。それぞれのコレクションは、エレガントでロマンティックな過去によって電化されていますが、最も重要なのは、一瞬のファッショントレンドの影響を受けないことです。バイヤーは彼女のモデルが好きであるほど、彼はそれらをより長く使用します。彼らは所有者と一体になります。
各コレクションのストーリーを伝えようとしていますか？
すでにスケッチを作成しているとき、材料を選択するとき、それ自体の物語が始まり、それから私は自分の名前を付けて、特定のトピックについて物語を続けます。アートは、生きている人、キャンバス、または画面上で、あなたの世界観を表現する手段です。
私の話が明確であるほど、世界が理解しやすくなります。
新しいコレクションを作成することは、より楽しいですか、ストレスの多いですか？
市場の需要を満たす新しいコレクションを作成し、まず第一に、新しいイメージとスタイルで区別し、かつて想像もしていなかった聴衆の希望も満たすには、多くの作業者、強い神経、そしてかなりの予算が必要です。結局、コレクションはいくつかのドレス以上です。確かに、作者とともに鑑賞者が創造された美しさを楽しむという事実は、すべての最も深刻なストレスを払っています。
古典を区別するものは何ですか？
クラシックに関しては、最初のスカート、最初のコサージュ、最初のジーンズを誰が作成したかは関係ありません。重要なのは、歴史に残っているのは誰で、そのスタイルは特定の時代を特徴づけています。
20世紀には、ココ・シャネル、イヴ・サンローラン、オシ・クラーク、クリスチャン・ディオール、メアリー・クワント、川久保レイ、山本洋二でした。彼らは私たちにファッションのような現象を別様に見させました。
何から刺激を受けますか？
これは奇妙に聞こえるかもしれませんが、「老人の目」と若い心があるときは、時間の脈動に特に強く気づいています。そして、これは私に私のスタイルのより多くのバリエーションを指示します。
スケッチを作成したら、すぐに（自動的に）生地と色を選択しますか？
いいえ、これは相互に関連するプロセスです。特定の生地は、特定のシルエットとパターンまたは処理を必要とします。生地の落ち方、生地の色もモデルのスタイルを決定します。これは、さまざまな要素の相互影響であり、矛盾や対比であり、コレクションを特に魅力的にしています。
夢とは何の生地ですか？
現代のテクノロジーのおかげで、ウール、コットン、シルク、レーヨンなどのクラシックな生地は、常に優れた品質の新しい素材を追加しています。現代人の機動性と彼自身の体についての彼のこれまでにない知識は、新しい触覚的に心地よい製品の絶え間ない補充を必要とします。最近「未来」が始まり、まもなく有害な「化学」を身に着けることをやめるように思えます。
あなたの生地の多くのプリントは古典的な絵画に似ています...
私の教育では、私は芸術家であり彫刻家です。勉強中、たくさんのスタイルを発見しました。それらを比較し、「プレイ」して、対照的にするのが好きでした。自然主義的で超仮想的。厳格なグラフィックと花のモチーフ。私は心の中でアーティストのままでしたが、絵の具と色の教義とともに、女性の解剖学の専門家にもなりました。
他の新しいカットを発明することは可能ですか、それともレパートリーは使い果たされますか？
20代のマドレーヌヴィオンヌは、斜めに沿ったカットを発明し、男性型の女性にまったく新しいシルエットラインをもたらしました。新しいスタイルには常に新しいカットが必要ですが、人体は常に基盤のままです。 「すべてが繰り返される」という主張とは対照的に、新しいスタイルでは、形とパターンは繰り返され、まったく異なって見えます。
パターンはいつコレクションの準備ができていますか？
私が作成しようとしている製品が、人間の世界観の感情的で合理的な要素を持ち、強化するかどうか、私は毎日自分に尋ねます。新しいパターンのレディメイドのドレスは、その完璧な実行テクニックに感動し、私が試してみる心地よい人々の思い出を呼び起こすでしょう。
あなたのコレクションには多くの伝統的な手作りの細部があります...
最高のデザインは、伝統とファンタジーの混合です。現代の世界では、手作り、美味しさ、伝統、そして安定性という要求がますます珍しくなっています。非常に若い世代の間でも。
そして、あなたも、服でいっぱいのクローゼットの前に立って、「くそー、私には絶対に着るものがない！」
毎日！そして通常そのような場合、私は海の色合いを選びます。
写真：Dirk Bader（1）;ヴェルナー・レイチェル（1）; catwalkpix.com（2）; PR（3）。インタビュー：Mark Kuntz。
材料はエレナ・カルポワによって準備されました。
